Questions fréquentes

Mes chandelles sont faites de cire 100 % soja, une cire végétale. Elle brûle lentement et proprement, et sa fonte à basse température diffuse le parfum en douceur dans la pièce.

Non. Mes chandelles sont faites de cire 100 % soja, sans paraffine et sans mélange avec d'autres cires.

Actuellement, mes chandelles existent en deux formats, dans des pots de verre : 5,5 oz et 7,5 oz.

Une chandelle de 7,5 oz brûle plus de 50 heures, et une chandelle de 5,5 oz, plus de 25 heures. Cette longue durée s'explique par la cire 100 % soja et par le choix de la mèche, qui assurent une combustion lente et stable, plus longue qu'avec d'autres mélanges de cire.

Actuellement, j'utilise des mèches CD : des mèches en coton tressé à plat, sans âme de métal, avec de fines fibres de papier tissées dans la tresse. Conçues pour les cires végétales comme le soja, elles se recourbent d'elles-mêmes en brûlant, ce qui garde naturellement la flamme stable.

Non. Je choisis soigneusement mes fragrances auprès de fournisseurs canadiens réputés, et elles ne contiennent jamais de phtalates. Les phtalates sont des additifs parfois ajoutés aux fragrances pour fixer l'odeur et la faire durer; ces additifs sont soupçonnés d'être nocifs pour la santé. Peu importe où vous achetez vos chandelles, je vous recommande de vérifier qu'elles n'en contiennent pas.

Le pot de verre peut être réutilisé une fois la chandelle terminée. Pour retirer le reste de cire, placez le pot au congélateur quelques heures : la cire se décolle d'un bloc. Lavez ensuite le pot à l'eau chaude savonneuse, et vous pourrez l'utiliser comme vase, pot à crayons ou petit pot à plante.

Laissez brûler votre chandelle environ 3 à 4 heures, jusqu'à ce que la cire soit fondue jusqu'aux bords ou presque. Ce premier allumage aide à éviter l'effet « tunnel », où la cire ne fond plus qu'au centre. Pour la chandelle de 7,5 oz, il est normal que les bords fondent plus tard : c'est prévu dès la conception (voir « Pourquoi ma chandelle creuse-t-elle un trou au centre? »).

C'est l'effet « tunnel ». Pour la chandelle de 7,5 oz, un léger tunnel aux premiers allumages est normal et prévu dès la conception : le pot est plus large en haut qu'en bas, et les bords fondent plus tard, quand la mèche descend. Au final, toute la cire est habituellement consommée. Une mèche plus grosse ferait fondre les bords plus tôt, mais donnerait une flamme trop forte.

Il est recommandé de ne pas laisser une chandelle allumée plus de 4 heures d'affilée. Au-delà, la mèche s'allonge, la flamme grossit et le pot chauffe davantage. Éteignez-la, laissez-la refroidir au moins 2 heures, coupez la mèche au besoin, puis rallumez-la.

Arrêtez d'utiliser la chandelle lorsqu'il reste environ 1 cm de cire au fond du pot : en dessous, le verre peut surchauffer. C'est le bon moment pour nettoyer le pot et lui donner une seconde vie (voir « Que faire du pot une fois la chandelle terminée? »).

• Ne laissez jamais une chandelle allumée sans surveillance.
• Gardez-la hors de portée des enfants et des animaux.
• Posez-la sur une surface stable et résistante à la chaleur, loin des rideaux, des courants d'air et de tout objet inflammable.

Je fabrique à la main des bagues, des pendentifs et des bracelets de billes, en pierres et en perles (perles d'eau douce et perles d'eau salée, dont des Akoya). Les pierres et les perles gardent leurs couleurs naturelles, sauf exception.

• Bagues : argent sterling ou argent Argentium, un alliage plus dur et plus résistant au ternissement que le sterling.
• Pendentifs : le plus souvent en argent fin (99,9 %), parfois en argent sterling ou en argent Argentium.
• Certaines pièces uniques : or 10 carats ou 14 carats.
• Bracelets de billes et de perles : pour le métal, acier inoxydable, qui ne ternit pas, ou or rempli, dont la couche d'or est beaucoup plus épaisse que celle de l'or plaqué. Les pierres et les perles sont de qualité, sélectionnées spécialement pour la confection de bracelets, et gardent le plus souvent leurs couleurs naturelles pour préserver leur authenticité (sauf pour certains projets, quand la couleur recherchée n'existe pas à l'état naturel).
• Chaque matériau est choisi selon l'usage du bijou : un bracelet frotte davantage et se polit moins facilement qu'une bague, d'où des matériaux plus résistants.

J'indique mes bagues en tailles américaines (US), le plus souvent de 5 à 11. Aux marchés, vous pouvez les essayer et mesurer votre doigt avec mon baguier (ring sizer). À la maison, la technique du fil fonctionne aussi : enroulez un fil autour de votre doigt, marquez l'endroit où il se rejoint, puis mesurez sa longueur et convertissez-la en taille à l'aide d'un tableau de tailles US.

Oui. La plupart de mes bagues sont des pièces uniques, mais je peux refaire un modèle dans une taille précise, y compris plus petite que 5 ou plus grande que 11. Écrivez-moi sur Instagram avec le modèle qui vous plaît et votre taille.

Retirez vos bijoux avant de vous baigner, de faire du sport ou d'appliquer crème et parfum. Rangez-les séparément, dans une pochette, à l'abri de l'humidité. L'argent sterling, l'Argentium et l'argent fin retrouvent leur éclat avec un chiffon à polir pour bijoux; l'acier inoxydable se nettoie à l'eau tiède savonneuse; l'or rempli se nettoie doucement, sans produit abrasif.

Pour l'instant, mes créations s'achètent en personne, lors de marchés artisanaux et d'événements à Montréal et dans les environs. J'annonce les dates et les lieux sur Instagram, Facebook et TikTok (@demarco.atelier) et dans mes courriels d'annonces.

Ma boutique en ligne est prévue vers l'été 2027. Je partagerai les nouvelles à ce sujet sur mes réseaux sociaux au fil de son avancement.

À l'ouverture de ma boutique en ligne, je prévois livrer au moins partout au Québec, et probablement en Ontario. Mon objectif est d'offrir la livraison dans tout le Canada dès le lancement, ce qui reste à confirmer.

Pas pour l'instant. J'envisagerai la livraison internationale une fois les envois au Québec et au Canada bien rodés. Elle dépendra des pays et de leurs règles (frais de douane, tarifs), afin de garder des prix réalistes.

Aux marchés, j'accepte toutes les cartes (crédit et débit), l'argent comptant et, au besoin, le virement Interac. Je préciserai les modes de paiement de la boutique en ligne à son ouverture.

Oui : une chandelle artisanale faite à Montréal est un cadeau local, personnel et utile. Le format 5,5 oz convient bien aux cadeaux d'hôtesse, aux remerciements et aux bas de Noël; le format 7,5 oz, aux occasions plus importantes. De Marco est d'ailleurs né de cadeaux que je faisais pour ma famille et mes amis.

Je suis toujours partant pour des projets de création, autant en chandelles qu'en bijoux, surtout quand ils rejoignent mon style. Je me consacre d'abord à mes collections et à mes pièces uniques, donc chaque demande dépend de mes disponibilités du moment. N'hésitez pas à m'écrire sur Instagram pour en discuter!

Oui. Je peux préparer des chandelles en quantité pour un mariage (cadeaux d'invités), un événement ou des cadeaux d'entreprise. Écrivez-moi sur Instagram en décrivant votre projet, la quantité et la date souhaitée : plus la demande arrive tôt, plus il est facile de la planifier.

Dans mes courriels, j'annoncerai les marchés auxquels je participe, mes nouveaux produits et collections, les promotions et l'ouverture de ma boutique en ligne. Je les enverrai seulement quand j'aurai du nouveau à partager, sans surcharger votre boîte de réception.

Vous pouvez vous désabonner en tout temps avec le lien au bas de chaque courriel, ou en écrivant à contact@demarcoatelier.ca.

De Marco, c'est mon atelier artisanal à Montréal : j'y fabrique à la main des chandelles et des bijoux. Je m'appelle Marc-Olivier Lamothe, mais tout le monde m'appelle Marco, et je conçois et fabrique chaque pièce moi-même. Pour l'instant, mes créations sont offertes lors de marchés et d'événements, en attendant ma boutique en ligne, prévue vers l'été 2027.

De Marco, c'est ma marque, et ça vient de moi, Marco! Mon nom complet, Marc-Olivier, faisait un peu long pour un logo. J'ai donc placé des feuilles d'olivier sur le O de De Marco : une petite façon de garder le « Olivier » dans le nom.

Mon atelier est situé à Montréal, dans le quartier Hochelaga-Maisonneuve, au Québec. Il n'est pas ouvert au public : pour voir et acheter mes créations en personne, suivez-moi sur les réseaux pour rester au courant des marchés auxquels je participe, ou abonnez-vous à mes courriels d'annonces.